“汤公与莎翁：戏梦四百年”系列话剧演出周六开票

媒体见面会嘉宾合影

　　2016年恰逢伟大的中国戏曲家、文学家汤显祖以及英国戏剧家、诗人威廉·莎士比亚逝世400周年，全球范围内的纪念演出及活动在各地开花。在上海这个多元化的戏剧舞台上，汤公与莎翁的作品也在以各种全新的诠释演绎着。上海话剧艺术中心将在此之际推出“汤公与莎翁：戏梦四百年”系列演出活动，首推“纪念莎士比亚逝世400周年演出季”，将带领观众领略莎翁戏剧的经典巨著。

　　“纪念莎士比亚逝世400周年演出季”以“传承经典——新·和·变”为主题，将分别带来《亨利五世》、《惊梦》、《罗森格兰兹和吉尔登斯吞死了》和多次复排并深受沪上观众喜爱的《驯悍记》四部根据莎翁作品翻译和改编的舞台剧。

　　四部经典新绎，精品创意不止

　　中国明代剧作家汤显祖被称为“东方的莎士比亚”，他创作的“临川四梦”享誉世界，特别是昆曲作品《牡丹亭》，与莎士比亚的《仲夏夜之梦》在主题上异曲同工。而改编自《仲夏夜之梦》的《惊梦》则是在莎士比亚与汤显祖惊人想象力的启发下，由上海话剧艺术中心与英国壁虎剧团联合呈现的一出舞台剧。该剧从莎士比亚《仲夏夜之梦》的经典文本出发，以现代剧场空间里的肢体语言为手段，在梦境与现实中穿梭跳跃，探索现代都市里一个个灵魂如何在情感中挣扎、搏杀……在名为“命运”的大手的撩拨下，轻灵与深邃，奇诡与暧昧，一场杀气腾腾的梦境之旅随之展开。该剧将于2016年10月07日至10月23日上演于上海话剧艺术中心·艺术剧院。

　　《驯悍记》是莎翁最著名的喜剧之一，以喜剧的方式探索了两性关系、爱情和金钱的价值等严肃主题，热闹的故事情节背后带有浓厚文艺复兴时期的人文关怀色彩。而由上海话剧艺术中心制作出品、英国TNT剧团导演保罗·斯特宾担任原创导演的这版独具创意的《驯悍记》旨在营造一个能唤起老上海记忆的美妙幻梦城市，并将其作为背景呈现一场男女之间的旷世之战。在这里，故事发生地从帕度亚改换到了上海的石库门，凯瑟丽娜、彼特鲁乔、比恩卡、路森修……这些耳熟能详的名字也改头换面成了我们熟悉的“裴楚乔、白凯丽”等；长袍马褂代替西服洋裙，麻将牌九进入莎士比亚的戏剧大堂。此外，剧中的配乐均为现场表演，中国经典传统民乐和具有时代特征的爵士乐将、肢体哑剧、传统意大利式即兴喜剧甚至中国功夫有机结合。在上海这个以出产“妻管严”为特色的城市里面，邀大家共赏一场驯服悍妻的黄粱美梦。该剧将于2016年10月26日至11月13日上演于上海话剧艺术中心·戏剧沙龙。

　　《罗森格兰兹和吉尔登斯吞死了》是获得过四次托尼奖和一次奥斯卡奖的英国籍剧作家汤姆·斯托帕德（TomStoppard）最出名的剧作之一，该剧本曾荣获1968年度托尼奖最佳戏剧奖。其创作灵感源自于莎士比亚《哈姆雷特》的最后一句台词，而罗森格兰兹与吉尔登斯吞两个在原著中不易分清的配角则成为了当之无愧的中心，从他们的视角出发，《哈姆雷特》的故事又开始了。作者选取了这个家喻户晓的经典文本，去掉原本的内核，用某种边缘的力量对文本进行再度梳理。他始终把自己看作“后来者”，颠覆“前辈”成为了他唯一的使命。“推翻”、“误用”、“狂欢”是三个经常被用到的，重新演绎经典的手法。作者通过两个配角眼中的《哈姆雷特》对传统人文主义悲剧进行后现代式的改写，以便更为细致地去理解两个配角人物，将他们看成两个拥有饱满的内心世界、能够产生情绪的正常的“人”，而非冷漠的“角色”。该剧将于2016年10月28日至11月06日上演于上海话剧艺术中心·艺术剧院。

　　2015年末，国家主席习近平应英国女王伊丽莎白二世邀请对英国进行国事访问之际，在“国际酒会暨中英文化合作项目签约仪式”上，上海文广演艺集团与英国皇家莎士比亚剧团战略合作项目举行了签约仪式。在未来的八年里，英国国宝级剧作家莎士比亚的37部剧作的权威中文版本将在中国陆续推出，首部便是上海话剧艺术中心与皇家莎士比亚剧院共同呈现的《亨利五世》，这样大规模的东西文化深度合作，在亚洲范围是首次，旨在建立更加紧密的联系以促进中国和英国之间的文化艺术交流，将莎士比亚艺术作品带给更多的中国观众，同时为提升上海文化软实力和国际影响力添上重要一笔。

　　该剧是莎士比亚基于英格兰亨利五世国王生平，于1599年创作的著名历史剧，着重描写百年战争期间的阿金库尔战役。此次上海话剧艺术中心与英国皇家莎士比亚剧团共同呈现、上海话剧艺术中心制作出品的莎士比亚经典历史剧《亨利五世》（中文版），其剧本为皇家莎士比亚剧团“莎剧舞台本翻译计划”的首个翻译剧本，该计划旨在通过长期努力，创作出适合舞台排演、便于演员演绎、并易于观众欣赏的中文莎剧译本。此次合作将由来自皇家莎士比亚剧团的导演欧文·霍斯利（OwenHorseley）带来一众英国幕后主创团队，携手上海话剧艺术中心优秀演员，在排练中不断完善新译剧本，为中国观众带来这一全新译本的全球首演。该剧将于2016年11月11日至11月27日首演于上海话剧艺术中心·艺术剧院。

　　不同时代背景，莎翁经典在上海

　　在上海这个多元化的戏剧舞台上，莎翁的作品曾被各大剧团无数次搬演或改编，从不同的侧面对其做出全新的解释，甚至与社会问题相结合，探索与尝试如何在不同的时代背景下重新解读莎士比亚的作品。

　　作为中国最早排演莎士比亚戏剧的剧团之一，上海话剧艺术中心的舞台上也上演了众多莎翁经典作品。比如莎士比亚的四大悲剧：1994年，上话前身上海人民艺术剧院排演了把重点放在伊阿古身上的《奥赛罗》，并把舞台搬进小剧场，让莎士比亚变得不再那么遥远。2005年，英国TNT剧团带来了主打音乐剧场的《麦克白》，高水准的形体表达、完整的音乐呈现、优美的莎翁语言以及富于****的对超自然元素的集中阐释使在场观众时而屏息时而捧腹。2006年，上海话剧艺术中心与英国伦敦黄土地剧团合作了中英双语版《李尔王》，将故事背景放在了2020年的上海，数百年前的李尔王化而成为国际商业帝国的霸主，并试图用东方哲学的观点阐释李尔王的悲剧命运，彰显出原著的现实意义。2008年，英国TNT剧团带来的《哈姆雷特》则以行云流水的合唱、挥洒自如的表演、充满异域风情的服装、纯正的英语对白吸引了上海的话剧观众。

　　而在莎士比亚的经典喜剧作品中，2008年上话排演的极具实验色彩的《仲夏夜之梦》，可以说是莎士比亚一次非常时尚的转身，这出发生在酒吧里的“乱点鸳鸯谱”带给了观众一次非常具有现代感的视听享受，让观众享受了一次纯净的快乐。2009年由英国TNT剧团导演保罗·斯特宾担任导演的《驯悍记》则营造了一个唤起老上海记忆的美妙幻梦城市，并将其作为背景呈现了一场男女之间的旷世之战。

　　此外，英国TNT剧团带来的简版《罗密欧与茱丽叶》曾被媒体赞曰“这就是纯粹的戏剧力量，难以被超越”。英国皇家莎士比亚剧团带来的《威尼斯商人夏洛克》则将反面角色的犹太人夏洛克作为了全剧的真正灵魂所在。2010年由上海话剧艺术中心、丹麦子午线剧团、巴提塔剧团及上海杂技团一起合作的《暴风雨》通过多媒体手法与神话人物互动，加上国际语言的使用向观众展示了独特的现代故事和精神旅程，其融合杂技、诗歌、音乐、话剧、哑剧、肢体、舞蹈和魔术，把观众带入了一个无所不能的奇幻世界里。

　　全年活动精选，360度解读莎翁

　　“汤公与莎翁：戏梦四百年”之“纪念莎士比亚逝世400周年演出季”的所有剧目将于3月19日同时半价开票，届时所有的剧目将以对折的价格奉献给广大的观众。“半价开票”的形式已经持续开展了六年，旨在做到真正面向群众，走进群众，为人民创作，让更多热爱艺术的观众走进剧场。

　　1月起每月一期以“莎士比亚的悲喜绝唱”为主题的上海话剧艺术中心莎士比亚系列讲座，把莎士比亚的悲剧、历史剧、喜剧作品划分成地狱，人间，天堂三大板块内容进行讲述。讲座将以全新的角度、独到的见解、清晰的语言为观众剖析莎士比亚作品中对残酷黑暗的封建制度的批判，对人性禁锢的至高无上的人文情怀。在地狱，人间，天堂中重新解读莎翁戏剧作品，在他的悲喜绝唱中感悟人生缩影。

　　4月起“英国国家剧院现场”——NTLIVE第三季将精选莎翁举世闻名的“四大悲剧”中的三部《哈姆雷特》、《李尔王》、《奥赛罗》在上海话剧艺术中心进行现场放映，精彩绝伦的演绎，将带观众领略世界最高水准的莎士比亚戏剧。

　　10月起，一直以多元为特点的ACT上海当代戏剧节也将在2016年迎来莎士比亚的主题，拟邀请带来充满韩国文化特色的《仲夏夜之梦》；以亚洲形体剧场的方式重构的莎士比亚悲剧；来自都灵的老牌国家剧院演绎的《皆大欢喜》等优秀作品。

　　除此之外，各式各样深入社区以及校园的戏剧教育活动也围绕“莎士比亚”展开，由来自复旦大学外文学院、上海外国语大学、上海复旦大学中文系教、上海同济大学影视系、上海戏剧学院、上海教育出版社等高校及出版社讲者团将进行101场全国巡回演讲——“镜像世界——莎士比亚的戏剧与人生”，第一站将走进上海五大高校校区，带领观众用全新的视角解读四百年的莎士比亚。此次活动将于2016年4月至12月在同济大学、上海外国语大学、华东师范大学、上海师范大学、上海大学开展。